El pasado 16 de enero, el Museu Nacional de la Ciència i la Tècnica de Catalunya (MNACTEC), en la ciudad de Terrassa, abrió al público la exposición "Gabriel Lluelles. Dissenyador industrial", un homenaje al destacado diseñador industrial catalán.

De la mano de estudios como el de Kengo Kuma, Barozzi Veiga, OAB · Ferrater, EMBT Miralles Tagliabue o Francesc Rifé, vinculados a MArch, encontramos nuevos reclamos en la ciudad condal con los que poder nutrirnos y aprender.

Con el comienzo del módulo M03_Construir, Estefanía Soriano ha compartido con los alumnos su experiencia y conocimientos sobre el desarrollo de proyectos de arquitectura.

Recientemente, ha tenido lugar la sesión de Retoque fotográfico, llevada a cabo por Ángelo Brollo y Víctor González, miembros de FSA LAB del estudio Fran Silvestre Arqutiectos. La actividad ha profundizado en el uso de Adobe Photoshop y técnicas avanzadas para perfeccionar imágenes tomadas en shootings, abordando ajustes de color, iluminación y composición.

Ibán Ramón ha creado la identidad gráfica de Polirítmia, festival de músicas del Mediterráneo que se celebrará del 21 al 29 de diciembre. Su diseño, basado en letras dinámicas, evoca una caja de resonancia que refleja la riqueza y fluidez de la música mediterránea, consolidando al festival como un referente cultural.

Architecture for Dogs reúne a arquitectos como Kengo Kuma y Kazuyo Sejima para diseñar espacios innovadores para perros que combinan funcionalidad y arte. La exposición, curada por Kenya Hara, permite descargar planos gratuitamente, promoviendo un movimiento global de diseño compartido. Se presentará en el Museo ADI de Milán del 3 de diciembre de 2024 al 16 de febrero de 2025.

La pista de atletismo de Olot, diseñada por RCR Arquitectes, combina deporte y naturaleza respetando el entorno. Ubicada entre la ciudad y un parque, destaca por su integración con el paisaje y elementos que conectan lo urbano con lo natural. Es un ejemplo de arquitectura sostenible y funcional.

Francesc Rifé ha renovado las bodegas Tritium en La Rioja, fusionando la historia del edificio original del siglo XV con una moderna construcción de madera carbonizada. La recuperación del calado subterráneo y el diseño funcional conectan áreas de producción, catas y una sala polivalente, ofreciendo una experiencia que equilibra tradición y modernidad.

Diseñemos juntos un año lleno de inspiración y belleza. ¡Felices fiestas y un próspero año nuevo!

Se abre el periodo para poder matricularse en cualquiera de los programas MArch 2025-2026, con plazas limitadas en postgrados y másteres en arquitectura y diseño. Los interesados deben enviar su documentación a info@marchvalencia.com para participar en la selección. Grupos reducidos y opciones en castellano e inglés garantizan una formación personalizada e internacional.

La arquitecta Luisa Moura, miembro del equipo de Souto de Moura, visitó Valencia para compartir con estudiantes de MArch su investigación sobre las primeras obras del reconocido arquitecto portugués, como la Casa en Moledo y el Mercado de Braga. Su trayectoria combina docencia e investigación en Oporto con una destacada participación en proyectos internacionales. Moura ha desarrollado una visión que conecta teoría y práctica, inspirada en el enfoque materialista y detallista de Souto de Moura, ganador del Premio Pritzker 2011.

La escuela Dar Al Marefa en Dubái, diseñada por RCR Arquitectes, combina arquitectura innovadora y pedagogía avanzada. Con espacios dinámicos, luz natural y zonas de interacción, fomenta creatividad y aprendizaje. Celosías y pérgolas integran el diseño con el clima local, inspirando crecimiento y descubrimiento.

Recientemente se ha presentado, en el atrio del Museo de Arte Serralves, la primera colección cápsula de Sharma, una nueva marca de joyería portuguesa. Y esta colección cuenta con la firma del arquitecto y premio Pritzker Álvaro Siza.

Comienza el Photoshooting como workshop correspondiente al módulo M01_Comunicar, donde, con el acompañamiento de Sara Atienza, en el que los alumnos tienen la oportunidad de desarrollar las habilidades técnicas adquiridas y creatividad en escenarios reales. Las actividades incluyen conceptualización, dirección creativa, y postproducción, fomentando la colaboración y exploración visual. Este enfoque integral conecta la teoría con la práctica profesional.

El Espai Guastavino, ubicado en el Colegio de Arquitectos de Valencia, ha estrenado una nueva identidad visual diseñada por el reconocido diseñador gráfico Ibán Ramón. Este espacio, concebido como una zona de encuentro cultural, complementa el patio recientemente remodelado del edificio, ofreciendo un entorno único para actividades relacionadas con la arquitectura y el diseño.

Situada frente al campo de golf de Sotogrande, el trazado de esta casa invita a experimentar la sombra existente entre el plano del suelo y la cubierta que se extiende sobre ella. Un generoso vuelo de la cubierta que no solo ofrece refugio del intenso sol de Cádiz, sino que también protege de las copiosas lluvias que descienden de la Sierra de Grazalema.

De la mano de David Cirocchi los alumnos exploran cómo transformar ideas abstractas en representaciones arquitectónicas tangibles mediante esquemas, planos y secciones. Integrando conceptos de Hacer para Pensar, combinan creatividad, análisis técnico y materialidad, desarrollando un enfoque práctico y sistemático del diseño. Este proceso vincula exploración inicial, intuición y ejecución, sentando las bases para proyectos arquitectónicos sólidos y efectivos.

Sevak Asatrián imparte la sesión Del contacto al proyecto, en la que aborda el proceso completo desde el primer contacto con un cliente hasta los bocetos iniciales, enfatizando la interpretación de necesidades, la conceptualización y la gestión eficiente del proyecto. Integrando teoría y práctica, los estudiantes aprenden a sistematizar el diseño arquitectónico, combinando creatividad y funcionalidad.

El arquitecto madrileño Emilio Tuñón ha impartido una ponencia en MArch donde ha compartido con los estudiantes seis proyectos de pequeña y mediana escala, totalmente diferentes a los vistos en cursos anteriores.

Da comienzo el Workshop "Hacer para pensar", dirigido por Fran Silvestre, donde los estudiantes exploran la creación de maquetas como herramienta clave en el diseño arquitectónico. En estas sesiones trabajan con diversas técnicas y materiales para materializar ideas, fomentando la creatividad y la comprensión espacial, desde la fase conceptual hasta la materialización del proyecto.

En el curso pasado los alumnos de MArch participaron en un concurso con Nerinea, diseñando piezas en piedra natural. El proyecto ganador, creado por Pilar Escobar y Manon Goossens, fue una colección de mobiliario llamada Ringe, que está en proceso de producción.

António Choupina, arquitecto portugués y fundador de CH.A, es conocido por su estrecha colaboración con Álvaro Siza en proyectos culturales destacados y su labor como comisario en instituciones de renombre. En su reciente visita a MArch, ha compartido con los alumnos la influencia de Siza en la arquitectura contemporánea, repasando sus obras más icónicas y algunos de los proyectos visitados en Oporto.

Recientemente, desde MArch se ha llevado a cabo el viaje a Oporto con el fin de descubrir la prestigiosa arquitectura portuguesa, visitando obras icónicas de Álvaro Siza, así como proyectos de NOarq y OODA. Además, conocieron a destacados arquitectos como Correia/Ragazzi, José Carlos Oliveira y António Choupina, quienes compartieron su visión profesional.

Los programas MArch profundizan en el diseño de producto a través del Módulo 06_Gráfico y Producto. Esto ha llevado a los alumnos han colaborado con empresas como Gandía-Blasco o Tres de Copas, creando productos que llegan al mercado. Además, han sido reconocidos en concursos internacionales. Este enfoque combina historia, innovación y conexión con la industria, formando diseñadores de alto nivel.

Un proyecto de pequeña escala realizado por Emilio Tuñón en el que combina historia y modernidad mediante toda una serie de elementos adaptados al entorno urbano y que sirve como antesala de lo que el día 29 de noviembre contará a los alumnos de MArch.

César Gómez-Mora ha comenzado esta semana las clases de Oratoria en MArch, donde los alumnos aprenderán a conectar con el público mediante gestos y contacto visual, así como cuáles son las claves para preparar presentaciones visuales efectivas en plataformas de diseño de diapositivas. El objetivo es que adquieran herramientas para transmitir sus ideas con claridad y seguridad.

El comunicador y periodista ha visitado MArch para compartir con los alumnos no sólo su experiencia, sino también sus inquietudes e ideas en torno al desarrollo y mejora de la ciudad haciendo uso de la comunicación.

Los alumnos de los programas MArch asistieron a la clase de Composición Digital con Sevak Asatrián, donde aprendieron principios de diseño gráfico como estructura de página, retículas, y tipografía. Aplicaron estos conceptos en ejercicios prácticos usando Adobe InDesign, adquiriendo así habilidades para crear composiciones visuales claras y efectivas.

En el mundo actual, donde las marcas compiten por captar la atención de los consumidores en un mar de opciones, contar con un logo bien diseñado se ha convertido en una necesidad fundamental. Un logo es mucho más que una imagen: es la representación visual de una marca, su identidad y su promesa hacia el cliente.

Esta semana ha tenido lugar la ponencia dentro del módulo M1_Comunicar de Elena Regadera. Elena Regadera es estilista de moda pero se formó en diseño industrial en Valencia y finalizó sus estudios enfocados en moda en Italia.